자이언 캐년의 예술성
시온 국립 공원의 예술
![]() Watercolor by William Henry Jackson, 1937 <br />Zion Museum Collection ZION 209 윌리엄 헨리 잭슨 1937 년 <br /> 시온 박물관 콜렉션 시온 209으로 수채화 Dramatic landscapes have inspired great art around the world. 아름다운 자연 경관은 세계적으로 위대한 예술에 영감을했습니다. The unique and awe-inspiring scenery of America's National Parks is no exception. 미국의 국립 공원의 독특하고 경외감을 고무 경치도 예외가 아닙니다. In fact, national parks and great artists have always had a special relationship. 실제로, 국립 공원과 훌륭한 예술가는 항상 특별한 관계가 있었 잖아요. Artists struggled to faithfully record unbelievable vistas and natural wonders. 연예인 신실하게 믿을 풍경과 자연의 경이로움을 기록하기 위해 노력. Their paintings in turn brought notice to these remarkable areas and inspired others to consider protecting them for generations to come. 차례로 그들의 그림은 다가올 세대들을 위해 보호 고려해야 할 이러한 주목할만한 지역과 영감을 다른 사람에게 통지를 가져왔어. From the earliest days of Westward Expansion, artists joined explorers and scientists to document the “unknown” lands. 서쪽으로 확장의 초기 일에서 예술가들은 "알 수없는"땅을 문서화하는 탐험가와 과학자에 합류했습니다. Most American's first notion that such places existed was from seeing a painting, either in person or reproduced in a magazine. 이러한 장소가 존재하는 가장 미국 첫번째 개념은 사람이나 잡지에 복제하거나, 그림을 보는 것을했습니다. The towering cliffs of Zion Canyon were so remote and inaccessible, that the nation was not introduced to this landscape until the turn of the twentieth century. 시온 캐년의 우뚝 솟은 절벽은 국가가 20 세기로 접어 들면서 때까지이 풍경을 소개되지 않았음을, 그래서 원격 및 액세스할 수있었습니다. One of the first paintings of Zion was by a veteran of John Wesley Powell's second expedition of the Colorado River, Frederick S. Dellenbaugh. 시온의 첫 번째 그림 중 하나는 콜로라도 강, 프레드릭 S. Dellenbaugh의 존 웨슬리 파월의 두 번째 탐험의 베테랑이었습니다. This early piece is held in the museum collection of Zion National Park. 이 초기 작품은 시온 국립 공원의 박물관 컬렉션에서 개최됩니다. During the summer of 1903, Frederick Samuel Dellenbaugh visited Zion Canyon and completed a series of paintings. 1903 년 여름 동안, 프레더릭 사무엘 Dellenbaugh은 시온 캐년을 방문하여 그림 시리즈를 마쳤다. He also completed an article about Zion that appeared in a popular magazine. 그는 또한 인기있는 잡지에 나타난 시온에 대한 기사를 완료하였습니다. Through these mediums, Dellenbaugh transported this unknown canyon to visitors to the St. Louis World Fair and into the homes of Scribner's Magazine readers over 100 years ago. 이러한 매체를 통해 Dellenbaugh는 100여 년 전 세인트 루이스 세계 박람회 방문객과 Scribner의 잡지 구독자의 가정에이 알 수없는 협곡을 운반. Dellenbaugh's images and words: “this great temple, of eternity,” raised awareness about this majestic canyon and influenced some to petition for its protection as a national park. Dellenbaugh의 이미지와 단어 : "이 거대한 사원, 영원의는"이 거대한 협곡에 대한 인식을 제기하고 국립 공원으로서 보호를 위해 청원 몇 가지 영향을. ![]() "Mountains of the Sun" by Howard Russell Butler, 1926<br />Zion Museum Collection ZION 14586 하워드 러셀 버틀러 1926 <br /> 시온 박물관 콜렉션 시온 14586에 의해 "태양의 산맥" After the park was established, art pulled visitors to the canyon so that they might see its beauty first-hand. 공원 설립 후 그들은 그 아름다움 처음 손을 볼 수 있도록, 예술은 협곡으로 방문자를 당긴. In 1926, the Union Pacific Railroad commissioned artist Howard Russell Butler to complete a series of landscapes to promote the scenic marvels of the Colorado Plateau. 1926 년, 유니온 퍼시픽 철도가 예술가 의뢰 하워드 러셀 버틀러는 콜로라도 고원의 절경 놀라운 촉진 풍경 일련의 완료. Butler's wall-size paintings of Zion engulf the viewer and showcase the immense sandstone cliffs and narrow canyon walls. 버틀러의 벽면 크기의 시온을 빨아들이다 뷰어의 그림하고 거대한 사암 절벽과 좁은 협곡 벽면을 홍보하십시오. These paintings traveled the country and are now a part of the museum collection at Zion National Park. 이 그림은 나라를 여행 그리고 지금 시온 국립 공원에있는 박물관 컬렉션의 일부입니다. The Butler paintings represent the early period of the National Park Service promoting visitation of these new areas and developing better transportation to these parks in Utah. 버틀러 그림은 이러한 새로운 영역의 방문을 추진하고 유타에서이 공원에 좋은 교통 수단을 개발하고 국립 공원 서비스의 초기 기간을 나타냅니다. Today Zion National Park is encouraging artists to continue to create masterpieces. 오늘 시온 국립 공원 명작을 만들어 계속해서 예술가를 장려하고 있습니다. Zion National Park and Zion Natural History Association recruit artists from the local community to produce, exhibit, and sell their art in the Zion Human History Museum. 시온 국립 공원과 생산 지역 사회에서 시온 자연사 협회 모집 예술가, 전시, 그리고 시온 인간 역사 박물관에서 그들의 예술을 판매하고 있습니다. A variety of artists using a variety of mediums will rotate their work through the space throughout the season. 매체의 다양성을 사용하는 작가의 다양한시기에 걸쳐 공간을 통해 자신의 작품을 회전합니다. Zion National Park, in partnership with Zion Natural History Association, the St. George Art Museum, and the St. George Area Convention and Visitors Bureau, is hosting an art competition in honor of the park's 100 th anniversary in 2009. 시온 국립 공원, 시온 자연사 협회, 세인트 조지 미술관 및 세인트 조지 지역 관광 컨벤션 뷰로와 공동으로 2009 년 공원 100 주년 기념 미술 대회를 주최하고 있습니다. Contemporary pieces are exhibited alongside historic paintings and illustrations to produce the most comprehensive exhibit of Zion National Park ever mounted. 현대 조각은 가장 마운트 시온 국립 공원의 가장 포괄적인 전시를 만들어 역사적인 그림과 삽화와 함께 전시되어 있습니다. The exhibit will run at the 전시에 게재됩니다 Finally, Zion National Park, in partnership with Zion Natural History Association, will be hosting their first artist in residence during the fall of 2008. 마지막으로, 시온 국립 공원, 시온 자연사 협회와 협력, 2008 년 가을 동안 기숙사에서 첫 아티스트를 호스팅합니다. With the Artist in Residence Program , Zion National Park hopes to continue to build upon the portfolio of great works portraying nature's great masterpiece. 함께 레지던스 프로그램의 작가 , 시온 국립 공원은 자연의 위대한 걸작을 portraying 위대한 작품의 포트폴리오에 기초하여 계속해서 기대하고있다. Each generation has their own way of seeing, and each individual artist re-interprets the Zion landscape in their own unique way. 각 세대는 내심 자신의 방식을 가지고 있으며, 각 개별 작가 자신의 독특한 방법으로 시온의 풍경에 다시 해석합니다. Obtaining pieces from contemporary artists will allow Zion to preserve the way this park is seen through the lens of today and possibly inspire future generations. 현대 예술가의 작품을 취득하는 것은 시온이이 공원이 오늘날의 렌즈를 통해 볼 수있는 방법을 보존하고 가능한 미래 세대에 영감을하실 수 있습니다. |